The Flash: Cuarta temporada

[AVISO SPOILERS] Hablemos de la cuarta temporada de “The Flash” y lo que sería su colección de episodios más floja hasta el momento. Pocos en el multiverso van a defender esta entrega de la serie de The CW… ¿La razón para el descalabro? Sencillamente, no ha sabido encontrar un tono apropiado. Es cierto que muchas veces criticábamos en el pasado la propuesta —dedicada a dar forma y fondo a la vida de Barry Allen—, ya que podría ser una serie que funcionara mejor desde su vertiente cómica. Ya comprobamos que en la temporada anterior se quiso convertir el conjunto en una ficción más oscura, dándoles otra dimensión más dramática a los personajes y buscando conflictos más afiliados con tensiones en el equipo. En esta entrega, inclusive, hemos tenido muchas muertes de personajes episódicos debido al eje argumental sobre el plan del villano: su idea fue crea un montón de metahumanos para asimilar sus poderes (a costa de succionarlos). Todo lo anterior, nos lleva a todo directamente gran todo megaplan de un villano, The Thinker, que es el más inteligente ser al que se ha enfrentado nunca el Team The Flash y que siempre está a infinitos movimientos antes de lo que planean nuestros protagonistas. ¿Alguna novedad en el frente? 

Proceso de admisión (Admission): Lista de espera

“Proceso de Admisión”
Título original: “Admission”

Director: Paul Weitz

EEUU

2013

Sinopsis (Oficial):

Tina Fey interpreta a Portia Nathan, una oficial de admisión de la Universidad de Princeton que descubre en Nueva Inglaterra a Jeremiah, un joven de diecisiete años que posee un gran talento y que sería un candidato ideal para ingresar en dicho centro académico. Paul Rudd es John Pressman, el profesor de secundaria alternativa que fue a la escuela con Portia, si bien ésta no lo recuerda aunque John, por el contrario, no ha dejado de pensar en ella…

Westworld (2x06) Phase Space: ¿Quién es el maestro de marionetas?

La segunda temporada de “Westworld” se ha posicionado en los anteriores episodios y “Phase Space”, sexto capítulo, va a ofrecer todas las posibilidades mostradas previamente. Aquí todas las tramas van a comenzar a dar sus frutos y a dar sentido a muchas de esas teorías que circulaban por internet. Es cierto que el eje de todo parece ser la relación de Bernard Lowe y Dolores Abernathy. El diagnóstico de “Journey Into Night” (2x01) parece articular toda la presente entrega y el planteamiento es evidente: la idea de que Dolores pudiera llegar a superar al propio lugar que es su prisión y aquellos que la diseñaron. Arnold, sin embargo, siempre está presente y esas pruebas entre ambos parecen diseñadas por une mente superior. ¿El maestro de marionetas? Sabíamos que Teddy había sido sometido a cambios y la misión de Dolores es encontrar a su padre, Peter Abernathy. Da lo mismo que los técnicos insistieran en que Hale nunca diera detalles del destino, Teddy ahora es una máquina despiadada de matar y acabará con un técnico sorpresivamente. El destino es Mesa y el tren es su transporte. ¿Se habrá dado cuenta Dolores que está manipulando el libre albedrío de Teddy como esos humanos a los que odia o, tal vez, ese hombre no sea la misma persona de la que se enamoró en su pasada narrativa? Repasemos “Phase Space”.

The Purge. La noche de las bestias: ¿Qué tal vecino?

“The Purge: La noche de las bestias”

Título original: “The Purge”

Director: James DeMonaco

EEUU

2013

Sinopsis (Página Oficial):

Si pudieras cometer impunemente cualquier crimen una noche al año, ¿qué harías? El espectacular thriller “The Purge: La noche de las bestias” cuenta la historia de una familia cuyos cuatro miembros deberán decidir hasta dónde están dispuestos a llegar para protegerse cuando un mundo despiadado irrumpe en su hogar. El crimen hace estragos en Estados Unidos y las cárceles están llenas, así que el gobierno tiene establecido que una noche al año, durante doce horas, cualquier actividad criminal, incluso el asesinato, será legal. No se puede llamar a la policía y los hospitales no admiten pacientes; los ciudadanos deben arreglárselas solos porque los delitos no están castigados. Durante esa noche plagada de violencia en la que el crimen campa a sus anchas, una familia tendrá que decidir qué dirección tomar cuando un extraño llama a su puerta. Durante el plazo de inmunidad anual, un intruso se cuela en casa de James Sandin, situada en una comunidad muy segura, y desencadena una serie de acontecimientos que amenazan con destrozar a su familia. James, su esposa Mary (Lena Headey) y sus hijos deberán superar la noche sin convertirse en los monstruos de los que se esconden.

Han Solo. Una historia de Star Wars: Le pusieron Han Solo por no llamarle Han Lumis…

“Han Solo: Una historia de Star Wars”

Título original: “Solo: A Star Wars Story”

Director: Ron Howard

EEUU

2018

Sinopsis (Página Oficial):

Sube a bordo del Halcón Milenario y viaje a una galaxia muy, muy lejana. Han Solo traba amistad con su imponente futuro copiloto Chewbacca y conoce al famoso jugador Lando Calrissian, en un viaje que marcará el rumbo de uno de los héroes más insólitos de la saga Star Wars. 

Por trece razones (13 Reasons Why): Segunda temporada

[AVISO SPOILERS] La segunda temporada de “Por trece razones (13 Reasons Why)” es, evidentemente, una vía de Netflix para seguir explotando uno de sus espectáculos que más controversia y éxito ha generado. Pensar otra cosa es (auto)engañarse… Los escritores, por lo tanto, han tratado de dar sentido a una continuación para todos los personajes y la historia planteada en la novela de Jay Asher. Si bien la primera entrega podría sintetizarse como el testamento de Hannah Baker, en esta nueva colección de episodios la voz de Hannah pasa a un segundo plano. Aquí se trata de ver las perspectivas de cada uno de los personajes que fuimos viendo en esas cintas de Hannah. Es cierto que el suicidio de la gran protagonista se transformó en una bomba atómica para cada uno de aquellos orbitaban en su círculo vital y existencial. Ahora vamos a ver las secuelas de toda esa gran radiación, presente tanto en el instituto Liberty High como en su familia, sus antiguos amigos, compañeros y conocidos… Ese cúmulo de energía está encabezado por un juicio que sabíamos que se iba a producir y qué va a poner la suponer una vía para que todos los personajes puedan encontrarse consigo mismos y verse reflejados en ese espejo plástico de unas cintas de cassette. Una de las cuestiones para esta temporada, era saber si iba a ser igual de controvertida que la primera. Las secuencias preliminares con los actores y los constantes avisos ya dejan en evidencia que los escritores y productores desean lanzar un discurso bastante esperanzador. Siempre hay otra salida antes de cometer un suicidio, no hay necesidad de desaparecer de un mundo hostil. Precisamente, el desvanecimiento de Hannah provoca su transformación en una especie de fantasma que posibilite la presencia de Katherine Langford. ¿Qué más nos ha dejado esta segunda temporada de “Por trece razones (13 Reasons Why)” y por qué ha generado nuevamente polémica? 

El corredor del laberinto: ¿Escalamos esos muros y nos dejamos de tonterías?

“El corredor del laberinto”

Título original: “The Maze Runner”

Director: Wes Ball

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

Cuando Thomas se despierta atrapado en un laberinto con un grupo de chicos, no puede recordar nada del mundo exterior más que unos extraños sueños sobre una misteriosa organización conocida como C.R.U.E.L. Sólo uniendo los fragmentos de su pasado, junto con pistas que descubre en el laberinto, Thomas podrá descubrir la forma de escapar.

Atlanta: Segunda temporada

[AVISO SPOILERS] La segunda temporada de “Atlanta” ha vuelto a demostrar por qué estamos hablando de unas las comedias más sobresalientes en emisión. Donald Glover ha construido un artefacto repleto de encanto partiendo de la excentricidad y miserias de sus protagonistas. No necesita grandes personajes sino someterlos a un halo de esperanza por dirigirse en la dirección correcta. ¿Podrán conseguirlo con las drogas y algunas malas compañías? La serie de FX se amparó en la búsqueda de la fama de Paper Boi y consolidar su carrera musical en tiempos de inmediatez y polémicas virales. El eje familiar con su primo Earn establecía un núcleo dramático para explorar y establecer el acto redentor como mecánica. ¿He aquí una sátira sobre el racismo y la pobreza? ¿Gane miles de seguidores en Instagram con un selfie falso con Drake? Uno de los grandes méritos que tiene “Atlanta” es que en algunas ocasiones no tiene demasiado de envidiar a “Twin Peaks”, como si el surrealismo subyacente se trasladara al escenario y los personajes que lo pueblan. También habita lugar la violencia esporádica como ese arranque que, en cierta medida, rige el comienzo de la temporada en un tiroteo en un restaurante de comida. La violencia ya está aquí, el invierno se acerca… y todos tienen que comer… En cierta medida, el absurdo y la concepción documentalista del espectáculo sobrevuelan ese constaste que se proyecta por estos nuevos once episodios donde la narrativa vuelve a retratar temas ya recurrentes. ¿Qué más hemos tenido desde “Alligator Man” (2x01) hasta “Crabs in a Barrel” (2x11)? 

Fuego abierto: Tema controvertido, fórmula vista

Miniserie de TV

“Fuego abierto”

Título original: “Shots Fired”

EEUU

2017

Sinopsis (Página Oficial):

Nueva serie dramática sobre las peligrosas consecuencias de los tiroteos con carga racial en una pequeña ciudad de Carolina del Norte. Un investigador experto estudia los casos junto a un fiscal especial. Juntos deben navegar por la atención de los medios de comunicación, el debate público y el malestar social que acompaña a estos casos tan volátiles, buscando justicia antes de que el pueblo dividido estalle. Su investigación es manipulada por Eamons, la primera mujer gobernadora en el estado, que se encuentra en una dura lucha entre su reelección y ser el centro de atención nacional debido a los recientes tiroteos.

I'm Sorry: Madre políticamente incorrecta

Serie de TV

“I'm Sorry”

EEUU

2017

Sinopsis (Página Oficial):

Andrea Warren es una guionista de comedia que, a pesar de ser una mujer adulta y madre de una hija, no tiene reparos en mostrar su inmadurez y sus neuras a la primera de cambio, lo que genera todo tipo de situaciones divertidas e inesperadas.

Westworld (2x05) Akane No Mai: Réplicas y narrativas

Uno de los grandes méritos de “Westworld” es la clara independencia de sus grandes tramas pero, sin embargo, su colisión cuando se ha de armar el puzle en el que la falta de pocas piezas nos engaña. “Akane No Mai”, quinto episodio de la segunda entrega del espectáculo de HBO, deja en la recámara las narrativas del Hombre de Negro y Bernard para retomar a los dos personajes femeninos más potentes y poderosos de la serie. Es cierto que el episodio desea retomar instantáneas respecto a ese gran misterio de la muerte masiva de anfitriones encontrados en un lago. Sabemos que no están todos y ni siquiera el propio Bernard conoce aquello que realizó… La vida eterna parece ya otra cortina de humo aunque, sin embargo, posibilidad la teoría de que un personaje conocido se descargó en la red. El experto de Delos deja claro que fueron ‘formateados’, como si nunca hubieran tenido datos. No hay registros y el sistema de respaldo fue destruido. ¿Se trata de una gran mascarada por parte de Bernard o el maestro de marionetas para esa tremenda trama y final de los anfitriones? ¿Quién sobrevivió? La cuestión es que nos quedamos a la espera de descubrir Shogun World, ese parque del conglomerado de la corporación destinado a dar sentido a su adaptación de Japón en el periodo Edo. Nos queda claro que ese samurái no iba a venir solo y las órdenes de Maeve no van a funcionar, por lo que nuestros protagonistas van a ser capturados y transportados a una aldea. Lee va a servir de guía tanto a Maeve —como a al resto de apresados— como a la audiencia para revelar que Shogun World fue diseñado para aquellos huéspedes que consideraban demasiado blando y dócil Westworld. Aquí el idioma correcto es el japonés y Lee nos confirma que los comandos de voz de Maeve no funcionaron por tal motivo… Pese a todo, la aldea resulta muy familiar a todos y, poco a poco, ven reflejado que Shogun World y Westworld son, en realidad, un plagio… ¿Bienvenidos de nuevo a una réplica con samuráis y en subtítulos? 

Deadpool 2: La crítica más completa y apasionada de DEADPOOL 2

“Deadpool 2”

Director: David Leitch

EEUU

2018

Sinopsis (Página Oficial):

Tras sobrevivir a un ataque bovino casi mortal, un desfigurado cocinero (Wade Wilson) lucha por cumplir su sueño de convertirse en el camarero buenorro de ‘First Dates’ mientras aprende a arreglárselas después de perder el sentido del gusto. Buscando algo picante en su vida (y también un condensador de fluzo), Wade deberá luchar contra ninjas, yakuzas y una manada de canes sexualmente agresivos mientras viaja alrededor del mundo para descubrir la importancia de la familia, la amistad y el sabor, encontrando un nuevo gusto por la aventura y ganándose la codiciada taza de ‘Mejor Amante del Mundo’.

Agents of S.H.I.E.L.D. (5x22) The End: Salva a Coulson y salvarás al mundo…

«Esto es una celebración, no un funeral». Era interesante ver cómo iban a gestionar el final de “Agents of S.H.I.E.L.D.” el equipo de escritores teniendo en cuenta que podrían encontrarse ante la última entrega de la serie de ABC. En principio, se jugaron en “World's End” (4x22) todo un gran farol al lanzar a la audiencia un gran punto de giro que presumiblemente uniría líneas argumentales con la esperada “Vengadores: Infinity War”. En este espectáculo siempre las apariencias engañan y, tal proposición, parecía una jugada arriesgada teniendo en cuenta que pocos creyeron en alguna posibilidad de renovación. “The End”, vigesimosegundo capítulo de la quinta temporada de “Marvel, Agentes de SHIELD”, han ideado contrariamente una especie de ‘series finale’ teniendo en mente un final que dé sentido un cierre. Irónicamente, la serie de ABC continuará en una temporada 13 nuevos episodios. ¿Se trata de un anzuelo o pista para saber que tendremos una continuación en Netflix al tratarse de un formato similar de las series de Marvel? Pensemos en que este ‘season finale’ nos encontramos ante una clara reconversión y reciclaje que incluso se aleja de aquello que podríamos intuir en el film de los hermanos Russo. ¿Estamos ante un claro spoiler de la esperada película que veremos en 2019? ¿No es acaso bastante misterioso que los protagonistas no se vean afectados por esa ‘desaparición’ masiva de personajes? ¿Otra línea temporal a la vista o un ‘reboot’ para ‘deshacer’ lo desencadenado por Thanos? Repasemos “The End”. 

Los últimos días: Llorar del terror… por intentar acabar esta película

“Los últimos días”

Director: Àlex Pastor, David Pastor

España

2013

Sinopsis (Página Oficial):

2013. Una misteriosa enfermedad se extiende por todo el planeta. La humanidad desarrolla un pánico irracional a salir al exterior que provoca la muerte de manera fulminante. Pronto, toda la población mundial se queda encerrada en los edificios. Mientras la civilización se desmorona, Marc emprende una odisea en busca de Julia, su novia desaparecida, sin poder salir a la calle.

Westworld (2x04) The Riddle of the Sphinx: La vida eterna

Está segunda temporada de “Westworld” está ampliando todo el universo existente para lo que era ya esa película original. En la misma, se nos revelaba en unas pequeñas secuencias finales en el que teníamos diferentes pasajes o parques temáticos, como uno ambientado en la Edad Media y otro de la Antigua Roma. Actualmente, nos han presentado otros dos parques completamente diferentes y este episodio tampoco la respuesta del ese lance con el que finalizaba el anterior capítulo. En realidad, lo que quiere es volver a incidir en otro de los puntos claves de esta entrega que es la propia construcción de toda la mitología alrededor del proyecto de Delos y que originó todo ese cambio de rumbo que estamos viendo actualmente. De este modo, “The Riddle of the Sphinx” (2x04) quiere también consolidar esa vía de búsqueda de teorías paralelas que se producen en internet. Por ejemplo, si un personaje nuevo es presentado y no sabemos su nombre es obvio que estaba relacionado con algo o alguien que previamente nos habían introducido. Ya en el desenlace de los episodios previos, se quedó establecido como uno de los puntos de giro de las tramas del Hombre de Negro que, en cierta medida, el personaje interpretado por Ed Harris tiene que dar un poco sentido a todo ese material informativo respeto al fundador de Delos. Ciertamente, la intención siempre fue buscar una excusa de presentar el gran leitmotiv respecto a la posibilidad de que lo humanos hallen la capacidad de alcanzar la vida eterna gracias a la tecnología cibernética. Es un tejido argumental que se podían prever, ya que la ciencia ficción ha dejado siempre ese poso respecto a la introducción de androides o inteligencias artificiales. Incluso ya la fallida “Transcendence” nos presentaba un argumento, en cierta medida, un concepto similar al que se pretende trasladar aquí… Repasemos brevemente “The Riddle of the Sphinx” (2x04).

El increíble Burt Wonderstone: La magia de lo clásico

“El increíble Burt Wonderstone”

Título original: “The Incredible Burt Wonderstone”

Director: Don Scardino

EEUU

2013

Sinopsis (Oficial):

En “The incredible Burt Wonderstone” los magos Burt Wonderstone (Steve Carell) y Anton Marvelton (Steve Buscemi) han dominado la zona de Las Vegas durante años, suscitando montones de ilusiones tan grandes como el creciente ego de Burt. Pero últimamente, el mayor engaño del dúo es su amistad de cara al público, mientras que, secretamente, han crecido para odiarse el uno al otro. En comparación con la dura competencia de un mago callejero, Steve Gray (Jim Carrey), cuyos seguidores incondicionales suben como la espuma, su show parece anticuado. Pero todavía existen posibilidades de que Burt y Anton puedan salvar el tipo, tanto en el escenario como fuera del mismo, si Burt consigue volver a ponerse en contacto con lo que le ha hecho amar la magia desde el principio.

Agents of S.H.I.E.L.D. (5x21) The Force of Gravity: La fuerza de la gravedad

“The Force of Gravity”, vigesimoprimer y penúltimo capítulo de la quinta entrega de “Agents of S.H.I.E.L.D.”, pone los compases para un desenlace que podía suponer el cierre de la serie de ABC. Ya pocos contaban con esta nueva temporada pero, sin embargo, los escritores han demostrado que todavía existe cuotas de calidad que sobrepasar y ese episodio trata de definir las mecánicas hasta el esperado season (que no ‘series’?) finale. Sea como fuere, “Marvel, Agentes de SHIELD” desea dejar un legado en paralelo a “Vengadores: Infinity War” sintetizando en la lucha por la vida/muerte de Coulson el propio final del mundo como lo conocemos o, por el contrario, establecer un bucle temporal en el que disfrutar de la ficción una y otra vez. La idea es que las tramas avancen para posicionarse en un clímax y, asimismo, se añadan toneladas de acción para incluso despuntar los conflictos de los protagonistas. La propuesta de ABC siempre integró la capacidad de construir a sus protagonistas revelando nuevas vueltas de tuerca y giros sin perder un ápice ese sentido y sentimiento a un show de tensión, suspense y acción bajo el subgénero de la superhéroica. Como se nota que estamos en los albores del final de “Agents of S.H.I.E.L.D.”, May y Coulson van a dar por zanjada toda esa tensión sexual no resuelta mientras el resto del equipo trata de lidiar con distintos frentes. Repasemos “The Force of Gravity”. 

The Extendables: Hard Time on Mars

“The Extendables”

Director: Brian Thompson

EEUU

¿2014?

Sinopsis (Página Oficial):

Un luchador y públicamente deshonrado icono de Hollywood consigue otra oportunidad de mega estrellato cuando es contratado para protagonizar y dirigir una película de acción en Uzbekistán. Las probabilidades de revivir su carrera están en contra de él como tampoco tiene ni idea acerca de dirigir un film… sin contar que el guión es poderosamente estúpido. El Gran VD debe desafiar las probabilidades de nuevo y llegar a la cima en una batalla de ingenio, pura suerte y músculos envejecidos para ‘extender’ su carrera y mantenerse en el título de ‘Héroe de acción’.

Eurovisión 2018: Trospidvisión 2018

Hagamos un breve repaso de lo ocurrido en Lisboa el pasado 12 de mayo. El Altice Arena reunió supuestamente a lo mejor de un Festival de Eurovisión en horas bajas y que ha bajado el nivel notablmente respecto a la anterior entrega. Precisamente, Salvador Sobral y Caetano Veloso trajeron la música en un duelo de reinas que se producía de fondo. ¿Eleni Foureira o Netta? Ambas eran partes de distintas caras de una misma moneda eurovisiva y, finalmente, ganó el canto a la diferencia y el toque kitsch que muchas veces ha definido el certamen en este siglo. Que Israel triunfara entre cacareos y un manifiesto mensaje antibullying no deja de remarcar esa necesidad de Eurovisión por conseguir cierto impacto mediático e internacional. Analizar lo ocurrido en la LXIII edición del festival, por lo tanto, pasa por reciclar y rememorar memes y tuits o, simplemente, ceñirse a sus anécdotas. El primer premio fue para el espontáneo que trató de sabotear la representante de Reino Unido y, es seguro, que el paso del top 5 de Alfred y Amaia a los infiernos del bottom 5 sea otro chascarrillo para la historia de nuestros representantes. La realidad es que ni siquiera los dos competidores directos —y con una puesta en escena mucho más emotiva— no pudieron tampoco llegar a los diez primeros puestos. Ieva Zasimauskaitė se quedó con la duodécima posición mientras que Ryan O'Shaughnessy descendió a la decimosexta. ¿Y por qué las casas de apuestas incluso predijeron un top 3 para Irlanda? ¿Acertaron en algo?

Guía Fotográfica de Eurovisión 2018

Bienvenidos, como cada año anterior, a la galería fotográfica del Festival de la Canción de Eurovisión. Es hora de ponernos al día el eurodrama que se vivirá en apenas unos minutos. La cuestión —y breve resumen— es que Alfred y Amaia han pasado del cielo al infierno en lo que las previsiones de casas de apuestas se refiere. Las baladas de Lituania y, sobre todo, Irlanda han dejado a merced de las fieras el destino de los representantes españoles. Si ‘Tu canción’ aspiraba en algún momento de la cronología a un top 5, ahora, ya tiene casi asegurada su presencia el bottom. Las cosas son así en este reino eurovisivo que ha dejado fuera en las semifinales a un buen puñado de países que parecían intocables (por cuestiones políticas). ¿Han cambiado los tiempos en Eurovisión y Lisboa supone un punto de giro? Sea como fuere, las casas de apuestas no son perfectas. Muchos eurofans, por ejemplo, divisaron en Eleni Foureira y su ‘Fuego’ una de las mejores canciones para el festival. El tiempo, por suerte, pone a todos en su sitio e incluso en Big 5 parece haber sobrepasado plenamente a Alfred y Amaia cuando, al principio, parecía al revés. ¿Ganará finalmente la inicial favorita? ¿No resultaría contradictorio ceder el primer puesto a la reivindicación de Israel en pos de una sofisticada réplica de Beyoncé? Pese a todo, bienvenidos de nuevo a la galería fotográfica de Trospidvisión:

Homeland: Séptima temporada

[AVISO SPOILERS] Hablar de la última temporada de “Homeland” es trasladarse al primer plano que sirve de final sobre el rostro de Carrie Mathison. En cierta medida, la protagonista del espectáculo de Showtime reflejaba el estado sociopolítico de una nación amparada en las conspiraciones y paranoias, reducida a un estado de shock y alerta debido a numerosos enemigos que se ha ido labrando desde la Guerra Fría. La cara de Carrie refleja, en esa secuencia conclusiva, el camino directo a la locura y la perdición en pos de una cadena de actos patriotas y sacrificios. ¿Y cuál ha sido el precio a pagar? En realidad, Carrie dio hasta su alma —y último aliento de cordura— para salvar la imagen de Estados Unidos y su presidenta de las pérfidas acciones del servicio de inteligencia ruso. ¿Y de qué sirvió? La presidenta Elizabeth Keane tuvo que presentar su dimisión ante un país polarizado, quebrado y dividido. Ya no hay rumbo salvo para el caos y la desconfianza… ¿Está todo perdido?

Anna Karenina: El teatro de la sociedad

“Anna Karenina”

Director: Joe Wright

Reino Unido

2012

Sinopsis (Página Oficial):

“Anna Karenina” (2012) es la nueva adaptación cinematográfica de la trágica novela de León Tolstoi que dirige Joe Wright. En la obra original, Anna Karenina (Keira Knightley) es una mujer de la alta sociedad rusa cuyo marido, Karenin (Jude Law), trabaja como funcionario. Oblonsky (Matthew Macfadyen), el hermano de la protagonista, le pide que le ayude a hacer las paces con su esposa Dolly (Kelly Macdonald), quien se entera de que le ha sido infiel. Curiosamente, durante el viaje de Anna para hablar con sus familiares, se encuentra con el conde Wronsky (Aaron Johnson), existiendo una gran química entre ellos.

Tierra prometida: Fracking o no fracking, esa es la cuestión

“Tierra prometida”

Título original: “Promised Land”

Director: Gus Van Sant

EEUU

2012

Sinopsis (Oficial):

En “Tierra prometida”, Steve Butler es un vendedor que ha recorrido un largo camino desde su granja natal hasta la empresa en la que trabaja. Pero su trayectoria cambia de rumbo cuando llega a un pueblo donde encuentra muchos corazones abiertos y también muchas puertas cerradas. Steve y su compañera de trabajo Sue Thomason llegan a McKinley, un pueblo duramente golpeado por la crisis financiera de los últimos años. Los dos representantes están convencidos de que los habitantes de McKinley estarán encantados de aceptar la oferta de su empresa a cambio de dejarles perforar pozos en sus granjas. Lo que en principio iba a ser un trabajo fácil y una estancia corta se complica profesionalmente cuando el respetado profesor de instituto reúne a los habitantes para explicarles de qué se trata, y personalmente cuando Steve conoce a Alice. Pero las cosas se ponen mucho peor con la llegada de un ecologista.

Westworld (2x03) Virtù e Fortuna: Ampliando el universo…

En un rápido resumen del tercer episodio de la segunda temporada de “Westworld”, vamos a tener un claro movimiento de la serie de HBO por ampliar su universo y ofrecer todo tipo de proposiciones. Ya en su season finale anterior, ya divisamos ese ‘Shogun World’ aunque la sorpresa de “Virtù e Fortuna” va a ser revelar otro de los seis parques propiedad de Delos Corporation. Hay más vida allá del Lejano Oeste e incluso de temáticas samuráis… Pensemos en que ese tigre de bengala muerto era un ‘easter egg’ para remitirnos a otro parque completamente distinto a lo que pudiéramos esperar. Basado en la India colonial, ese otro entretenimiento servirá de premisa para la introducción del capítulo. La presentación de nuevos personajes, además, nos remite a una pequeña historia interna y romance entre dos seres que, al principio, desconocíamos si eran humanos o anfitriones. Nicholas conocerá a una misteriosa mujer… Poco importa encontrarse en Westworld o en otro de esos parques periféricos porque los androides van a revelarse para acabar con los invitados… Estas delicias violentas tienen fines violentos… Mientras que Nicholas es asesinado, un tigre de bengala perseguirá a ese nuevo personaje hasta caer al agua al lado de un barranco en un disparo final por la supervivencia. ¿El problema? Sobrevivir nuca es fácil si se pasa de la India colonial a los peligros de la Nación Fantasma… ¿Qué habrá sido de ella? 

Ozark: ¿Por qué tenemos que comparar todo con ‘Breaking Bad’?

Serie de TV

“Ozark”

EEUU

2017

Sinopsis (Página Oficial):

Un asesor financiero arrastra a su familia de Chicago hasta Misuri con la misión de lavar 500 millones de dólares en cinco años para apaciguar a un capo de la droga. 

Agents of S.H.I.E.L.D. (5x20) The One Who Will Save Us All: Todo atado para el final…

“The One Who Will Save Us All”, vigésimo y antepenúltimo capítulo de la quinta entrega de “Marvel, Agentes de SHIELD”, ha llegado para atar definitivamente todas las líneas argumentales y dejarnos claro todo aquello que provocó el final del mundo. El futuro, pasado y presente ya están juntos. Sabemos que la vida de Coulson se ha convertido en el eje sobre el que pivotará todo y, en cierta medida, “Vengadores: Infinity War” ha servido como un instrumento para los guionistas de provocar un giro argumental que dejaba entrever Talbot y su transformación. ¿Es el gran villano de la historia? Todo parece indicar que en esta entrega de “Agents of S.H.I.E.L.D.” nuestros héroes han intentado evitar el final del mundo e, irónicamente, estaban dirigiendo sus pasos hacia esa imagen con la que comenzó la temporada: la tierra devastada por alguna clase de apocalíptico suceso que la dejó fragmentada en el sentido literal. “The One Who Will Save Us All” sigue perfilando la relación de Coulson con Talbot y, precisamente, el exgeneral levantará hacia los cielos y la nave alienígena al actual director de SHIELD. La vuelta de tuerca de Talbot es que considera que es el héroe y salvador de la Tierra y no se ha vuelto loco por el gravitón sino que, contrariamente, su locura se ha estabilizado en todo ese proceso en el que vimos cómo Ruby no soportó ni siquiera un 8% de esas misteriosa y poderosa sustancia. Talbot da la impresión de ser conocedor de su gran poder y su ‘responsabilidad’ es hacer la Confederación se arrodille ante la negociación de los nuevos términos… Repasemos el episodio.

Riddick: ¿A la tercera va la vencida?

“Riddick”

Director: David Twohy

Estados Unidos

2013

Sinopsis (Página Oficial):

Traicionado por los suyos y dado por muerto en un planeta desolado, Riddick (Vin Diesel) tendrá que luchar con la raza alienígena de depredadores más letal que jamás ha conocido. Su única vía de escape pasa por activar una baliza de emergencia, atrayendo a una serie de mercenarios y cazarrecompensas que no se irán del planeta sin la cabeza de Riddick como trofeo. Pero lo que ninguno de ellos sabe es que Riddick es más peligroso y temible que nunca… escenas. La edición en BD incluye la versión estrenada en cines y el montaje del director con 8 minutos de material inédito.

Genius I. Einstein: Una ecuación matemática es algo eterno

Serie de TV

“Genius I: Einstein”

EEUU

2017

Sinopsis (Página Oficial):

“Genius” es una serie que analiza la turbulenta trayectoria vital de un físico que acabaría convirtiéndose en icono mundial: Albert Einstein. Independiente hasta la médula, brillante por naturaleza y dueño de una curiosidad insaciable. Einstein cambió nuestra idea del universo. Esta serie, a su vez, cambiará nuestra idea de Einstein y cuenta con diez episodios donde toca temas como sus fracasos de juventud y sus primeros logros en el mundo académico, o su emotiva búsqueda de amor y contacto humano. Pinta un retrato certero del auténtico Albert Einstein en toda su complejidad.

Archer: Octava temporada

[AVISO SPOILERS] En pleno estreno de la última temporada de “Archer”, conviene rememorar aquella que fue su última entrega y el comienzo de una nueva era para la comedia de animación de culto de FX. Su traslado a la cadena hermana FXX conforma parte de otra vida después de la ‘supuesta’ muerte de Archer. El adiós del protagonista de la serie, evidentemente, sabíamos que simbolizaba la imposibilidad de continuación, así que los escritores han buscado una vía de traerle de vuelta y de instaurar una renovación bajo las posibilidades a nuevas temporadas temáticas de menos episodios. Lo primero que se nos revela es que Archer sobrevivió pero, sin embargo, ha estado en estado de coma durante tres meses… y vive atrapado en una película noir cuyo escenario es Los Ángeles. ¡Bienvenidos a Dreamland! En cierta medida, podemos entender esta entrega como un homenaje a Woodhouse y, sobre todo, George Coe, el actor que le ponía su voz en que falleció en 2015. Que Archer sobreviviera a Veronica Deane no deja de hacernos seguir la estela a un sueño en el que, nuevamente, tengamos otro caso de investigación todavía más en retrospectiva. Buscando justicia para su amigo asesinado, Woodhouse, la idea es establecer ese choque de información que recibe el protagonista desde el mundo exterior. Todo ese juego y cambio de roles, dentro de los márgenes del nuevo universo, nos introduce a un peligroso mafioso (Len Trexler), un caso para fingir la muerte de una femme fatale y, por supuesto, todo el arsenal de referencias y citas de rigor para que vayamos descubriendo quién mató a Woodhouse. ¿Algo más?

Vengadores. Infinity War: SNAP!

“Vengadores: Infinity War”

Título original: “Avengers: Infinity War”

Directores: Anthony Russo y Joe Russo

EEUU

2018

Sinopsis (Página Oficial):

“Vengadores: Infinity War” crea un viaje cinematográfico sin precedentes durante diez años y que abarca todo el Universo Marvel. “Vengadores: Infinity War” de Marvel Studios trae a la pantalla el enfrentamiento definitivo y más sangriento de todos los tiempos. Los Vengadores y sus superhéroes deben estar dispuestos a sacrificar todo en un intento de derrotar al poderoso Thanos, antes de que sus planes de devastación y ruina pongan fin al universo.

La isla del miedo: Sé lo que hicisteis el último BODRIO

“La isla del miedo”

Título original: “Deep Cove”

(Fear Island)

Director: Michael Storey

Canadá

2009

Sinopsis (Yahoo Tv):

Cinco estudiantes deciden pasar el fin de semana en una apartada isla, pero tras una noche de fiesta aparece el guardia muerto. Un misterioso asesino busca venganza por algo que los chicos hicieron y no les va a dejar huir. Telefilme canadiense de suspense protagonizado por un grupo de jóvenes actores habituales de los papeles secundarios de televisión entre los que destaca Haylie Duff (“Siete en el paraíso”), hermana de la conocida cantante Hillary Duff. La cinta se rodó en la casa que esta tiene en Vancouver y se aprovecharon los paisajes de allí para todas las escenas. El director, Michael Storey, cuenta con una dilatada trayectoria como director de fotografía y se estrenó como cineasta en 1998 con “Luz negra”.