Jersey Boys: La historia de un falsete (o varios)

“Jersey Boys”

Director: Clint Eastwood

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

Del director Clint Eastwood llega la versión para la gran pantalla del musical ganador del premio Tony “Jersey Boys”. La película cuenta la historia de cuatro jóvenes de Nueva Jersey que iban por mal camino y que se unieron para crear el icónico grupo de rock The Four Seasons. La historia de sus esfuerzos y de sus triunfos va acompañada de las canciones que influyeron en toda una generación, entre otras ‘Sherry’, ‘Big Girls Don't Cry’, ‘Walk Like a Man’, ‘Dawn’, ‘Rag Doll’, ‘Bye Bye Baby’, ‘Who Loves You’, y muchas más. Estos éxitos clásicos son ahora disfrutados por una nueva generación de admiradores a través del musical, que ha estado representándose en Broadway más de ocho años y que ha realizado giras con mucho éxito por todo el mundo. John Lloyd Young, protagonista de la película, retoma su retrato, ganador de un premio Tony, del legendario líder y cantante de la banda The Four Seasons, Frankie Valli. Erich Bergen interpreta el papel de Bob Gaudio, que escribió, individualmente o en colaboración, todos los grandes éxitos del grupo. Michael Lomenda y Vincent Piazza interpretan, respectivamente, los papeles de Nick Massi y Tommy DeVito, dos miembros originales de The Four Seasons.

Avance American Horror Story. My Roanoke Nightmare (6x09) Chapter 9

[AVISO DE SPOILERS] Con tal solo un par de episodios pendientes, “American Horror Story: My Roanoke Nightmare” encara su recta final sin dejarnos claras ciertas intenciones de su desenlace. Nos avanzaron que solamente uno de los protagonistas sobreviviría e incluso sería interesante que la elegida fuera Lee para que, de este modo, fuera acusada por el asesinato de su esposo al haber confesado el mismo ante esa realidad que es capaz de acabar con la ficción (y viceversa). Sabemos que la llegada de Dylan (Wes Bentley) podría ser una de las piezas para dar sentido tanto a una posible salida para nuestras protagonistas como para que todo ese material televisivo sea encontrado por la productora y cadena que lo emita. En realidad, todavía seguimos desconociendo si toda esa gran farsa que tenemos delante completará los rituales de sangre Luna de la Hierba Moribunda o, por el contrario, será el punto idónea para culminar esa conexión entre temporadas por y para todas las temporadas. Tras una gran mascacre gore, torturas brutales y suicidios asistidos, Ryan Murphy y Brad Falchuk pudieran esconder nuevas cartas como un cameo de Taissa Farmiga. En apenas dos episodios todo es posible, incluso nuevas historias que conecten el espíritu de “El Proyecto de la Bruja de Blair” con el de “V/H/S/2”. ¿Qué nos espera en “Chapter 9”? ¿Quiénes serás las últimas víctimas de la función? 

Legends of Tomorrow (2x04) Abominations: La esclavitud como abominación

La manera más correcta de disfrutar de “Legends of Tomorrow” es dejarse guiar por ese sentido de exploitation sobre una serie de superhéroes valiéndose de retales y reciclajes de otros espectáculos. “Abominations”, cuarto episodio de su segunda temporada, nos lleva de nuevo a ese terreno sobre el que se ha asentado satisfactoriamente la propuesta de The CW dejando apartadas esas dos bases sobre las que se ampara: la desaparición de Rip Hunter y el asesinato de Rex Tyler. Precisamente apartarse de esas líneas argumentales propicia que nos centremos en el liderazgo de Sara Lance y que comencemos a pensar en los descartes previos. ¿De verdad que “Legends of Tomorrow” ha echado en falta al personaje que unió a las leyendas? ¿Alguien se acuerda también de Kendra Saunders? En realidad, el amo de la función y aquel que está dejando huella está siendo Mick Rory y tenerlo zombificando dos terceras partes del capítulo incluso no desmerecen para un golpe de efecto final que entra de lleno en la grandes frases antológicas que nos está dejando. Y es que “Abominations” nos transporta a ese viaje de explotación donde todo vale de incluso una infección zombi puede llegar cruzarse con “Underground” de WGN o “Django desencadenado”. En esta ocasión, un personaje infectado por el virus zombi, que el grupo no puede identificar como Amo del Tiempo o pirata del tiempo, acabó en Mississippi en 1863, en pleno clímax de la Guerra Civil de Estados Unidos. Ese sangriento año nos va a traer tanto encuentros como los propiciados por General Ulysses S. Grant para establecer una conexión sobre el liderazgo con Sara Lance y la necesidad de confiar hasta el último aliento en sus hombres. Y Sara tiene un problema con un miembro de su equipo al que los escritores han desprovisto de cualquier elemento cercano a la superheróica. Ray Palmer ha dejado de ser ATOM y, ahora, tiene que encontrar su sitio… Y, sobre algunas líneas anteriores, ¿a qué personaje realmente echamos más en falta? Repasemos “Abominations”.

Arrow (5x05) Human Target: Y, entonces, llegó Christopher Chance

“Human Target”, quinto episodio de la quinta temporada de “Arrow”, ratifica esa sensación tanto integradora como de (auto)homenaje respecto a todos los pasos y elementos previos de la serie de The CW. Las intenciones del capítulo son muchas, comenzando por rendir cuentas a “Haunted” (4x05) y cambiando el cameo de John Constantine por el de Christopher Chance (Human Target) que da título al episodio. Su llegada también engendra algunas conexiones y referencias a la parte más peliaguda de la ficción focalizada en las aventuras de Oliver Queen. Por un lado, vamos a lidiar con ese dudoso gusto del protagonista en mentir a algún ser querido en pos de fingir su propio muerte. Nada nuevo. Por otro, “Arrow” no pude eludir pasar por ese elefante en la habitación que metieron los propios escritores y que tanta controversia causó: la ruptura del Olicity por necesidades del guion y del estiramiento argumental. Incluso en esos deslices, la propuesta de The CW quiere rentabilizar su mejor virtud que no es otra que sacar rédito de sus aportaciones previas. Muchas de las frases de Oliver respecto a la felicidad de su ex pareja pudieran remitirnos a ese triángulo que funcionó en su momento compuesto por el propio Mr. Queen, Felicity y Ray Palmer. No sabemos si Billy Malone ha llegado para quedarse o será una de las primeras víctimas importantes de Prometheus o, por el contrario, él será el mismísimo Prometheus… La cuestión es que Felicity Smoak va a tener que confesar a su ex prometido el estado actual emocional que rodea ese romance que deja entrever ciertas dudas sobre su futuro porque la propia implicada no parece tenerlo claro. ¿Y qué más ha ocurrido en “Human Target”? ¿Por qué Oliver Queen tiene que simular su propia muerte?

American Horror Story. My Roanoke Nightmare (6x08) Chapter 8: La televisión como eje

Existen varios discursos centralizados en el poder de la televisión que se han dado cita durante estos primeros ocho episodios de “American Horror Story: My Roanoke Nightmare”. Todo ese juego de realidades, réplicas y doppelgangers desean llegar más lejos de una carcasa cercana a “El Proyecto de la Bruja de Blair” y “[•REC]” con elementos de un reality show sino que, por el contrario, sus intenciones desea ser mucho más certeras y sibilinas. En “Chapter 8”, octavo episodio de la sexta temporada de la antología creada por Ryan Murphy y Brad Falchuk aparecen por fin muchos conceptos que dan sentido a la proposición para esta entrega combinando ficción dramatizada, tono documental y found footage. En cierto modo, los personajes han quedado atrapados en esa farsa que algunos de ellos interpretaron y otros, de nuevo, están volviendo a sufrir en sus propias carnes detonando los mecanismos que definen la supervivencia elemental. Si Matt y Shelby sobrevivieron a esa casa maldita y a los espectros que les acosaron durante la Luna de la Hierba Moribunda fue en cierto modo debido a que ambos consumieron su matrimonio en el proceso como combustible. Una vez agotado todo, su reencuentro simplemente ha servido en bandeja esa metáfora trágica alrededor de un survival horror: el auténtico monstruo puede ser uno mismo y la confesión de adhesión de Matt por esa salvaje bruja del bosque fue su sentencia de muerte. La realidad para Shelby (el enfrentamiento directo al conocer que aquel que fue su esposo y el amor de su vida daba por concluidos sus sentimientos sobre ella) provocó un estallido de violencia con la que Matt fue brutalmente asesinado a lo Negan. En “Return to Roanoke: Three Days in Hell” veremos que Shelby no será víctima tampoco de los espectros sino que fue Agnes Mary Winstead aquella que la dejó malherida mientras ella misma decidirá acabar con su vida delante de ese Matt ficticio que representa Dominic Banks. No hay escapatoria, palabras mágicas para salir del paso… Queda enfrentarse con los actos que ha cometido. La historia de amor trágica ha encontrado su reverso y fin… Curiosamente el actor que interpreta Cuba Gooding Jr. también destapa otro de los discursos de la propuesta: la televisión y su fama como eje y respuesta existencial. Él simplemente buscaba su propio programa… y el precio va a ser demasiado alto… ¿O quién dijo que triunfar en esa jungla de criaturas salvajes que es la fama mediática fuera sencillo? “Chapter 8”. 

Agents of S.H.I.E.L.D. (4x06) The Good Samaritan: Los orígenes del Motorista Fantasma

Como suele ser habitual en el universo de “Agents of S.H.I.E.L.D.” siempre existe un episodio en clave de flashback, que aporta bastante información a algún secreto en la recámara, y que nos posiciona ante el auténtico villano de la primera parte de la temporada. En el caso que nos ocupa, “The Good Samaritan” establece en la sexta entrega y capítulo una concepción informativa que explique con detenimiento tanto los orígenes del Motorista Fantasma y de cómo todo está vinculado cerrando un círculo con los experimentos del Laboratorio de Momentum en los que colaboró Eli Morrow. Establecido el foco de interés, nos queda ver cuál va a ser la reacción de Jeffrey Mace ante los descubrimientos de la Senadora Nadeer que posicionan a Daisy Johnson y Robbie Reyes como unos erróneos objetivos de una cruzada que esconde al auténtico enemigo y arma real: el Darkhold. Crear materia de la nada posibilita que todo aquel que abra las páginas de ese libro quede hechizado por las posibilidades que le permiten convertirse en un dios… Y la lucha de Morrow con Joseph Bauer por ese poder informativo que se le había negado, y del que Lucy Bauer le hizo partícipe, conllevó que el primero planificara su asesinato… La verdadera historia es que Robbie Reyes y su hermano Gabe iban en su coche, aquel que realmente marcaba una tumba andante antes de ser atacados por error por los miembros de Calle Cinco a modo de sicarios. Evidentemente esa batalla por el poder en el inicial experimento conllevó unas consecuencias de la que seremos partícipes en ese presente marcado tanto por la replicación de ese ensayo como de la tensión generada por las acciones de Jeffrey Mace para poner orden dentro de su casa. ¿Qué ha pasado realmente en “The Good Samaritan” y por qué supone un punto de giro para la cuarta temporada de “Agents of S.H.I.E.L.D.”? 

Avance The Walking Dead (7x03) The Cell

[SPOILER & DEATH ALERT] Se podría confirmar que, tras los dos primeros episodios de la séptima temporada de “The Walking Dead”, las intenciones han sido ensanchar todo ese mundo alrededor de Rick y los suyos a unos niveles que permitan confeccionar un espectáculo que se desarrolle en numerosos escenarios. Si bien la llegada de Negan obedece a la introducción de los Salvadores tras conocer la existencia de la Colonia Hilltop, la presentación del Reino (y el Rey Ezekiel) ha permitido a la serie de AMC establecer suficientes focos de interés para disponer de un nuevo mapa en el Apocalipsis Zombie. Es cierto que incluso la misión de Tara y Heath se rumorea que presentará a Los Susurradores y los traerá al show antes de lo que muchos pudieran pensar... Con todo ese panorama, los escritores y productores están pensando asentar otro tipo de propuesta que admite muchas más variables que esa habitual limitación de los protagonistas del grupo original que comenzó su camino en Atlanta. En realidad, la muerte de Glenn ha provocado una nueva lectura sobre “The Walking Dead” que consiste en seguir los pasos de esos personajes primigenios con los que comenzó todo. Si bien Rick y Carl ofrecen la crónica del oscuro destino alrededor de Alexandria y Carol nos ha llevado al Reino (con la ayuda de otro veterano como Morgan Jones), ahora es turno de que Daryl nos introduzca El Santuario a modo de refugio de Los Salvadores. Podemos también entender que la maniobra de que el redneck acabase siendo un rehén a los intereses de Negan obedece a dar sentido a su vinculación con Dwight y Sherry desde “Always Accountable” (6x06) ¿Y que sucederá en “The Cell”, tercer episodio de la séptima temporada de “The Walking Dead”? ¿Sugeriremos con la exclusividad del escenario por cada nuevo capítulo? 

The Flash (3x05) Monster: Sobre monstruos, miedos y poderes

“Monster”, quinto episodio de la tercera temporada de “The Flash”, quiere estructurarse sobre una premisa impactante (un monstruo de tamaño descomunal visita Central City) para adentrarse en un discurso emocional y psicológico sobre los miedos y poderes de todos los personajes. En apariencia, podíamos encontrarnos ante un capítulo de transición o de los denominados «de relleno» pero, por el contrario, el espectáculo de The CW siempre se ha caracterizado por sorprendernos con este tipo de etiquetas o entregas destinadas al fanservice. En “Monster” se establece un discurso sobre las conexiones y las implicaciones emocionales de personajes en apariencias fríos como Caitlin Snow y, además, comenzamos a atar más cabos sueltos (de la anécdota) tras el ‘flashpoint’ respecto a David Singh: sigue siendo Capitán aunque lo mismo nos sorprenden con una esposa en vez de un esposo… Tampoco sabíamos si Cecile Horton ejercía de Singh o seguía siendo fiscal, así que ese contexto compuesto de lances secundarios esperemos vaya cobrando sentido. Si es que lo tiene, claro. Otra de las cuestiones que se habían quedado en el tintero esta temporada era el desarrollo de Julian Albert, ese compañero insoportable para Barry que odia que la gente rompa las reglas y, por lo tanto, comenzamos a comprender por qué The Flash no le parece tan simpático como al resto de Central City y, además, tiene una especial fijación ya obsesiva por Barry Allen. Dentro de ese material para conocer a los personajes y el secreto de ese nuevo Harrison Wells en nuestra vida, “Monster” establece en su leitmotiv un tratamiento menos superfluo a los superpoderes amparándose en los miedos de tenerlos o no. ¿Es fácil ser un metahumano? ¿Las personas que opinan sobre la materia se olvidan de la gente que sí los posee y los problemas a los que se ven sometidos por tal circunstancia? Con bastantes guiños a “Star Wars Episodio V: El Imperio Contraataca”, es hora de adentrarse en lo que ha ocurrido en el episodio. 

Supergirl (2x04) Survivors: Alien Fight Club

La segunda temporada de “Supergirl” ha decidido apretar el freno para desarrollar a los personajes y sus motivaciones emocionales dentro de ese nuevo orden que ha establecido la serie de The CW. “Survivors”, cuarto episodio esta nueva entrega del espectáculo centrado en Kara Zor-El, desea establecer todas esas conexiones afectivas entre diversos personajes para escupir algunos vínculos que sirvan de materia prima a todo aquello que está por venir. Si en el anterior capítulo vimos que la cuestión era que Kara, Hank y Alex tuvieran nueva compañía, en “Survivors” seguiremos con esa línea de evolución para ver exactamente qué desean desarrollar los escritores. Nos vamos a olvidar completamente de James Olsen y vamos a centrarnos únicamente en el crecimiento periodístico dentro de CatCo Worldwide Media gracias a su relación de amor (?) / odio con Snapper Carr donde, por fin, ya confirmamos que Kara va a utilizar a Supergirl como fuente para sus artículos. La llega de Maggie Sawyer, por su parte, va a aportar cierto brío de procedimental policíaco con las consecuentes dosis fantásticas al investigar casos en los que alienígenas se está viendo afectados. La química entre Maggie y Alex es tan notable como cómica cuando Supergirl ve a ambas trabajar juntas a la perfección. El problema pudiera ser que desconocíamos la orientación sexual de la hermana de Kara, ya que su relación e interés Maxwell Lord en la pasada temporada podría deberse únicamente a cuestiones de espionaje. Sí sabemos que Alex tiene un interés romántico por Maggie pero ésta tiene pareja y todavía no entendemos qué pretenden exactamente los escritores más allá de la manida tensión sexual. Mientras que la relación entre Kara y Mon-El va a llegar a un punto de interés, uno de los focos del episodio es el arco argumental alrededor de J'onn J'onzz y M'gann M'orzz. ¿Qué secretos esconde Miss Martian? Repasemos “Survivors”. 

The Strain (3x10) The Fall: Zach, el peor personaje (infantil o no) de la historia de la televisión.

Confirmado, Zach es el peor personaje (infantil o no) de la historia de la televisión. Con diferencia marcada en el top 1 y no nada ni nadie que pueda superarlo. Ni siquiera el más pérfido de los villanos llega a su maldad innata para destruir todo lo que toca (incluida nuestra integridad como espectadores). Con toneladas de bilis y rencor generados al otro lado de la pantalla, no se puede decir que el hijo de Ephraim Goodweather nos haya vuelto a sorprender (para mal) en “The Fall”, décimo y último episodio de la tercera temporada de “The Strain”. Sabemos que en su cuarta entrega concluirá el espectáculo de FX y la adaptación televisiva de la trilogía coescrita por Guillermo del Toro y Chuck Hogan llegará a su fin pero, por el contrario, desconocíamos que el auténtico vil e indigno ser miserable de la historia fuera Zach y no el Amo. De hecho, entendemos que el supuesto villano de la serie lo ha adoptado al ser el personaje que mejores resultados le ha dado para acercarse a su propósito. Y en “The Fall” veremos por qué Zach es lo peor de lo peor. Pero lo peor de lo peor (de lo peor de lo peor)… Aunque el resto del mundo nos importa una mierda, salvo muy breves pinceladas de un contexto en el que escritores y productores apenas han hecho hincapié, la caída de Nueva York simboliza en cierto modo la de la propia humanidad. Vamos a olvidarnos también del destino de Gus, después de despedirse entre fogosas lágrimas de Feraldo y su amigo Angel, para centrarnos en esa batalla final que ha desatado Eldritch Palmer tras fusilar a Thomas Eichorst y quedarse con la bomba nuclear del Maestro. De este modo, quedaba ratificada su traición por no ofrecerle el grupo de vampiros conspiradores la vida eterna e incluso tratar de aprovecharse de su debilidad física pensando en sustituirlo por Sanjay Desai. Tras esa alianza entre Setrakian y Palmer el plan para salvar al mundo pasa por encerrar al Amo (del Calabozo) en una tumba de plata y mandarlo al fondo del mar con Bob Esponja. ¿De verdad que ESE es el plan? ¿De verdad? Repasemos “The Fall”.