The Flash (2x10) Potential Energy: La Tortuga... que no la Tortuga Ninja

Tras “Running to Stand Still” (2x09) hemos tenido un gran parón navideño para pensar en el regreso de Barry Allen a nuestros televisores, aunque fue “Arrow” la serie de The CW que decidió cerrar su primer acto con un gran cliffhanger a modo de guiño respecto a su año anterior. Tampoco se le puede pedir a “The Flash” las mecánicas impuestas en Star(ling) City ya que si algo han demostrado sus crossovers es que en Central City la comedia y las aventuras más distendidas suelen imponerse a los dramas personales de los protagonistas. Dentro de esa basculación encaja perfectamente “Potential Energy”, décimo capítulo de la segunda temporada del show dedicado en cuerpo y alma a desarrollar la mitología televisiva contemporánea del Corredor Escarlata. Barry va a toparse con nuevas amenazas que no dejan de ser piezas circulares que orbitan alrededor de su conflicto primordial la presente entrega: vencer a Zoom. “The Flash” quiere también recordarnos que existen un claro compendio dramático y cómico en esa relación que conforman Harrison Wells y Cisco Ramon y las claras diferencias entre Tierra-1 y Tierra-2, como si los escritores hubieran elegido la mejor opción dentro del multiverso para acercarse tanto a la intrascendencia más superficial como al más certero entretenimiento. Cisco siempre ha ejercido como una especie de bufón y narrador de la (meta)referencia, aquel designado a dar nombres a los meta-humanos, aunque en el caso de Zoom el nombre ya viene impuesto con una gran y aterradora carga trágica. Zoom en Tierra-2 puso una trampa a la policía para mostrar a ese mundo que nada ni nadie podía detenerlo. Masacró a 14 oficiales para dejar a una solo con vida que contara la historia, que diera nacimiento al sobrenombre y al mito oscuro para, inmediatamente, asesinarlo. Sabemos que ese monstruo desea arrebatar a Barry (y a todos sus enemigos) aquello que más precian y, por lo tanto, todo su círculo de familiares y amigos se encuentra en grave peligro… Incluida Patty Spivot. ¿Podrá contarle su secreto Barry a su novia o, por el contrario, hacerlo la situaría en una zona de riesgo y posibilidad de ejercer de Gwen Stacy? “Potential Energy” va a centrarse en esa médula dramática, formando parte de las nuevas pesadillas de Barry y una secuencia onírica despliega ese sentimiento de serie capaz de utilizar a sus intereses la comedia, el romanticismo y, por supuesto, la acción, el suspense e incluso el terror… Repasemos el capítulo que activa el midseason premiere de esta segunda temporada de “The Flash”. 

Cazadores de Sombras: Más divertida que ‘Mozart in the Jungle’ (y el 95% de nuevas comedias)

Serie de TV

“Cazadores de Sombras (Shadowhunters)”

Título original: “Shadowhunters”

EEUU

2016

Sinopsis (Página Oficial):

Clary Fray nunca volverá a su vida normal de adolescente: ha descubierto que pertenece a una raza de cazadores de demonios y que tiene sangre de ángel.

Las crónicas de Shannara: Este perro es un demonio (y otras fantásticas catástrofes)

Serie de TV

“Las crónicas de Shannara”

Título original: “The Shannara Chronicles”

EEUU

2016

Sinopsis (Página Oficial):

“Las crónicas de Shannara” es una nueva serie de fantasía y aventuras que adapta a la televisión el universo creado por Terry Brooks, uno de los novelistas de literatura fantástica más leídos en todo el mundo. La serie narra las aventuras de una princesa elfa, una ladrona y un muchacho medio elfo con una gran misión: detener la destrucción del mundo.

Relatos salvajes: Relatos… para nada salvajes

“Relatos salvajes”

Director: Damián Szifrón

Argentina/España

2014

Sinopsis (Página Oficial):

Una traición amorosa, el retorno del pasado, una tragedia, o incluso la violencia contenida en un detalle cotidiano, se presentan para impulsarlos al vértigo de perder los estribos, al innegable placer de perder del control.

Big Hero 6: San Fransokyo

“Big Hero 6”

Director: Chris Williams y Don Hall

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

Con todo el cariño y el humor que el público espera de Walt Disney Animation Studios, “Big Hero 6” es una comedia de aventuras plagada de acción protagonizada por Hiro Hamada, el prodigio de la robótica que aprende a aprovechar todo su genio gracias a su brillante hermano Tadashi y a sus amigos de similares intereses: la adicta a la adrenalina Go Go Tamago, el fanático de la limpieza Wasabi No-Ginger, la genio de la química Honey Lemon y el divertido Fred. Cuando un devastador imprevisto los coloca en el centro de un peligroso complot que se está desarrollando en las calles de San Fransokyo, Hiro recurre a su compañero más cercano, un robot llamado Baymax, y transforma al grupo en una banda de héroes de alta tecnología decididos a desvelar el misterio. Inspirada en el cómic del mismo nombre de Marvel y con un estilo de acción parecido al de sus historias, “Big Hero 6” ha sido dirigida por Don Hall (“Winnie the Pooh”) y Chris Williams (“Bolt”), y producida por Roy Conli (“Enredados”). 

Los odiosos ocho: Posesión infernal

“Los odiosos ocho”

Título original: “The Hateful Eight”

Director: Quentin Tarantino

EEUU

2015

Sinopsis (Página Oficial):

Seis, ocho o doce años después de la Guerra de Secesión, una diligencia avanza a toda velocidad por el invernal paisaje de Wyoming. Los pasajeros, el cazarrecompensas John Ruth (Kurt Russell) y su fugitiva Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh), intentan llegar rápidamente al pueblo de Red Rock, donde Ruth, conocido en estos lares como «el Verdugo», entregará a Domergue a la justicia. Por el camino, se encuentran con dos desconocidos: el mayor Marquis Warren (Samuel L. Jackson), un antiguo soldado negro de la Unión convertido en cazarrecompensas de mala reputación, y Chris Mannix (Walton Goggins), un renegado sureño que afirma ser el nuevo sheriff del pueblo. Como una ventisca está a punto de alcanzarlos, Ruth, Domergue, Warren y Mannix se refugian en la Mercería de Minnie, una parada para diligencias de un puerto de montaña. Cuando llegan al local de Minnie, en lugar de recibirlos su dueña, se topan con cuatro rostros desconocidos. Bob (Demian Bichir), que se ocupa del negocio de Minnie mientras ella visita a su madre, se encuentra allí refugiado junto con Oswaldo Mobray (Tim Roth), verdugo de Red Rock, el vaquero Joe Gage (Michael Madsen) y el general confederado Sanford Smithers (Bruce Dern). Mientras la tormenta cae sobre la parada de montaña, nuestros ocho viajeros descubren que tal vez no lleguen hasta Red Rock después de todo…

American Horror Story. Hotel (5x12) Be Our Guest: Epílogo

Es completamente coherente que Brad Falchuk y Ryan Murphy hayan dejado lo mejor para el final de “American Horror Story: Hotel”, aunque sus deficiencias sigan siendo la gran constante y perdición de la entrega. Ha sido una temporada sumamente irregular y su principal problema ha sido desconocer exactamente qué estaban contando sus guionistas. A falta de un tema sólido que conjugue sus ideas, hemos tenido sobrada calidad en lo que el concepto audiovisual se refiere. En ese territorio la antología de FX siempre ha estado a la altura, revelando una dirección sublime al igual que el gusto por la banda sonora y la imaginería visual y referencias respecto al género. Lady Gaga también ha sabido imponerse como nuevo icono del show tras el adiós de Jessica Lange. Su Globo de Oro fue injusto pero muy previsible de cara ese juego de glamour necesitado por el espectáculo televisivo en nuestros días. Precisamente la cantante (y actriz) apenas parece en “Be Our Guest”, duodécimo y último capítulo de “American Horror Story: Hotel”. Pudiéramos sintetizar el ‘finale’ con alguna frase de James March, identificando el epílogo como inesperado cierre y conclusión a toda obra (del mal). La idea es que todos los personajes se sientan completos, que sus arcos argumentales resuenen en este desenlace y terminación y considero que el episodio cumple sobradamente en ese aspecto, aunque sigamos sin entender exactamente cuál era el leitmotiv por encima de ideas genéricas desarrolladas como la búsqueda del amor verdadero, la felicidad, la maternidad… Repasemos “Be Our Guest”, el epílogo. 

Globos de Oro 2016: Consecuencias, secuelas y daños cerebrales incurables

Digan lo que digan, se ha liado parda y no me refiero al denominado «incidente» entre Lady Gaga y Leonardo Di Caprio sino a los propios galardones que concede la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood. Tampoco hay que llevarse las manos a la cabeza aunque conviene analizar qué sustancias consumieron aquellos que votaron algunos desfases y cómo gestionaron la votación en algunas categorías. Deseamos saber hora, lugar y camello, por ejemplo. No hay que asustarse ni poner el grito en el cielo, ya que Gary Oldman nos recordó tiempo atrás aquello que son los Globos de Oro: «Es un evento sin sentido. La Asociación de la Prensa Extranjera se queda contigo. Son jodidamente ridículos. No ocurre nada. Son 90 donnadies haciéndose una paja. Todo el mundo se emborracha, se la chupan unos a otros. Los Oscar son diferentes. Pero es el mundo del espectáculo. Todo es el espectáculo». Y precisamente Ricky Gervais ratificó la esencia de los galardones: «Si ganas un premio hoy, recuerda que a nadie le importa como a ti. No te emociones, es vergonzoso. Este premio, sin ofender, no tiene valor. Es un trozo de metal que unos simpáticos y viejos periodistas quieren darte en persona para poder hacerse un selfie contigo. Tengo tres». Repasemos las consecuencias y los daños cerebrales por encima de esa pulpa de alfombras rojas, chistes y anécdotas habituales en un show. 

Comienza ‘Un príncipe para tres princesas’ y la segunda temporada de ‘Casados a primera vista’

Confirmado, el lunes 11 de enero de 2016 no pasará a la historia de la ‘trospidez’ tras la emisión del primer programa de “Un príncipe para tres princesas” y el arranque de la segunda temporada de “Casados a primera vista”. Puede que la sorpresa sea ya inexistente en el mundo de los programas de televisión de citas y el formato sea incapaz de dar una vuelta de tuerca a estas alturas. Pese a los buenos datos de audiencia de ambas entregas y el éxito en redes sociales, a golpe de ‘trending topic’, no esperen demasiada ‘trospidez’ más allá de algunas instantáneas y contadas perlas de esos anónimos protagonistas sumidos a los deslices y revelaciones del amor. Es posible que la estupenda “UnREAL” haya elevado los mecanismos del culebrón y de todo programa de televisión sensacionalista, revelando sus entresijos y sacando la basura de sus bambalinas. Tras conocer a Rachel Goldberg y Quinn King puede que ver de nuevo la ‘farsa’ carezca de significado y esencia más allá de explorar el ‘making-of’ que engendra este tipo de ‘dating-shows’. Precisamente al ver aparecer desfilar a una ex en la misma boda mexicana del programa de Boomerang TV, de nombre ‘indigno’ como Alexia, los ecos de «necesito una villana» resuenan en el telespectador. No obstante, ¿funcionan “Un príncipe para tres princesas” y “Casados a primera vista”? Sí, de cara a la galería o de una audiencia que desea ‘rellenar’ la noche televisiva de los lunes, pero para el resto de los buscadores de la crónica bastarda televisiva son simples accesorios prescindibles y de temporada. Vayamos a repasar los aportes de sendos programas a lo tróspido aunque su conjunto no alcance ni un 5% de lo mínimo exigido ya sea en alemán-inglés o africano-marroquí. 

Ganadores Globos de Oro 2016

Resulta complicado analizar unos premios en los que sus principales candidatas no han sido estrenadas comercialmente en España y donde los gurús y casas de apuestas no tienen el tino y acierto respecto a los Oscars. Es cierto que siempre existe el, llamémosle, desahogo de esos ‘pases de académicos’ que fecundan la red a golpe de parche para saciar la desesperación de una llegada con otra fecha y cita marcada en el calendario de la temporada. Seamos sinceros, los Globos de Oro de antesala de los premios de la Academia tienen poco o nada: son una cita obligada para los amantes del glamour más cinéfilo, los trolls de las redes sociales y los publicistas para lanzar y corregir campañas de sus principales apuestas. Cualquier experto sabe que los premios que cuentan son aquellos que otorgan los respectivos sindicatos y que encauzan ciertos patrones ya divisados. El resto sobra y, desde luego, los Globos de Oro de 2016 serán recordados por sus constantes delirios, sorpresas y excesos entre otros previsibles premios que ya conocía hasta el apuntador. Era también el momento de reencontrarse con una profético Ricky Gervais, que dejó claro que estos premios no valen absolutamente nada: simplemente son una vía para que los periodistas de la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood se hagan un selfie con el famoso/a de turno. Aquel huracán del humor políticamente incorrecto e incómodo, no es que estuviera del todo afinado porque es imposible contentar a una audiencia que desea que el presentador llega a unos límites que no pueden ser tan constantemente sobrepasados. Algunos chistes, humillaciones y, sobre todo, su encuentro con Mel Gibson, generaron sus mejores y más desopilantes momentos. Respecto a los propios premios “El renacido (The Revenant)” dio la campanada consiguiendo tres premios principales en las categorías dramáticas mientras que “Marte (The Martian)” ratificaba las sensaciones de los gurús y casas de apuestas en lo que comedia (o musical) se refiere. La devoción por “Steve Jobs” también fue difícil de digerir. Fue en televisión donde una consecución de explosivas sorpresas dejó impactados a propios y extraños. Mientras que “Mr. Robot” se consolidaba y también se rendía tributo al adiós de  “Mad Men”, “Mozart in the Jungle” se hizo con un trono que tampoco se merecía “Wolf Hall” en lo que miniserie se refiere. Puede que nos sintiéramos como el resto de actrices ver desfilar a por su Globo de Oro a Lady Gaga, como si el efecto y marketing del momento importara más que el fondo de la cuestión. Un fondo que el propio Ricky Gervais ya diseccionaba correctamente: no hay que tomarse en serio ninguno de estos premios. Es momento de repasar los (imprevisibles) ganadores de los Globos de Oro 2016.