Reckless: La serie más sexy (y superficial) del verano

Serie de TV

“Reckless”

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

“Reckless” es un drama legal sensual situado en Charleston, Carolina del Sur, donde una magnífica abogada litigante yanqui y una encantador abogado del sur deben ocultar su intensa atracción mutua al mismo tiempo que un escándalo sexual de la policía amenaza con destruir la ciudad. Jamie Sawyer es envidiosamente confiada y segura. Su atractivo rival en los juzgados es Roy Rayder, un padre divorciado de dos hijos. Una policía caída en desgracia, Lee Anne Marcus, contrata a Jamie para que la represente en una demanda contra el departamento de policía. Jamie y Roy descubren que Lee Anne está en el epicentro de un siniestro caso con implicaciones nefastas para los miembros del departamento de policía de Charleston. Al frente de ese departamento se encuentra el jefe adjunto Holland Knox, un hombre de familia que irradia integridad. Trabajando bajo él se encuentra Terry McCandless, un detective arrogante y corrupto, y Preston Cruz, el novio muy respetado de Jamie que podría no ser todo lo que aparece. Ayudando a Jamie se encuentra su amiga confidente y asistente legal, Vi Briggs, una experta en la ‘excavación’ de la información capaz de hacer ganar casos. Mientras Jamie y Roy debaten dentro y fuera de la sala del tribunal, oscuros secretos se desarrollan detrás de cada puerta y amenazan con empañar la fachada gentil de la seductora Charleston.

True Blood (7x03) Fire in the Hole: Eric Fucking Northman

Hubo un tiempo en el que “True Blood”, pese a las críticas, tuvo siempre atado (y bien atado) la marea tempestiva repleta de despropósitos. Alan Ball supo tejer una alegoría política y social dentro de una gran tormenta de ridiculez y sujetar firmemente el timón a base de un ‘exploit’ sin censura del género bajo el manto del material de Charlaine Harris. Ya sea por criticar riéndose (‘con’) —como ver ese recital de sangre, violencia, cursilería y desnudos— el público y los medios especializados quedaron adictos hasta la quinta temporada. Con el nuevo capitán comenzó el naufragio y, pese al éxito en números, esos ejecutivos de HBO que tanto hemos cuestionado por cancelar grandes series decidieron cerrar el cúmulo de críticas que se reían ‘de’ un catálogo de sinsentidos sin clase ni fundamento. Es una pena que “True Blood” se vaya a despedir con su peor temporada (tras su peor temporada). “Jesus Gonna Be Here” (7x01) y “I Found You” (7x02) no han estado a la altura. ¿Podrá estarlo “Fire in the Hole”? ¿Podrá hallar un mínimo de encanto el tercer capítulo de la séptima y última temporada de “True Blood”? 

5 Razones por las que ‘Transformers: La era de la extinción’ es una FRUTA SHIT

Los ‘transformers’ de Michael Bay han dado forma a una de las sagas más exitosas en taquilla, cuyo reconocimiento queda asumido con “Transformers: El lado oscuro de la Luna”: la séptima película que más ha recaudado de la historia (si no tenemos en cuenta la inflación). Sobrepasando a “El Señor de los anillos: El retorno del rey”, “Skyfall” o “El caballero oscuro: La leyenda renace”, Michael Bay es todo un visionario aclamado y como todo Dios se debate entre el amor y el odio de los mortales, seres inferiores condenados a sus propios defectos para rebatir la divina perfección. Sus cintas, sobre la eterna batalla de los Autobots y Decepticons, han conseguido 7 nominaciones a los Oscars y 16 a los Razzies, haciéndose con 3 preciadas estatuillas gracias a “Transformers: La venganza de los caídos”. Recordemos que la sobrevalorada y gafapasta trilogía de Christopher Nolan sobre Batman únicamente consiguió 3 nominaciones ganando dos premios debido al homenaje realizado por la Academia por la muerte de Heath Ledger. La llegada de “Transformers: La era de la extinción” ha confirmado el éxito internacional de taquilla junto a venganzas chinas contra ex novias y que, de nuevo, esos tristes e imperfectos mortales pagan religiosamente su entrada aunque renieguen de su Dios. Los haters —tremendamente previsibles—, dirán que es muy larga, repleta de incoherencias y estupideces, que no tiene gracia y que Michael Bay ha destrozado la simpleza de ver todos los méritos de la trilogía que amaban con algo tan plano, tonto, comercial e infantil. ¡No tienen razón! Como la película se ha estrenado en muchas partes del mundo (en España la fecha es el 8 de agosto), nuestros ‘pajaritos’ ya nos ha contado todo aquello que sucede a Optimus Prime, Megatron (ahora Galvatron), Bumblebee y al tercer pezón de Mark Wahlberg. La película, eso sí, es una ‘fruta shit’ pero no por las consideraciones torpemente argumentadas de sus desconsolados y envidiosos haters sino por estas 5 razones que van a leer a continuación:

Mil maneras de morder el polvo: Mil maneras de morder el prepucio del traductor del título

“Mil maneras de morder el polvo”

Título original: “A Million Ways to Die in the West”

Director: Seth MacFarlane

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

Seth MacFarlane dirige, coescribe e interpreta el papel del ovejero cobarde Albert en “Mil maneras de morder el polvo”. Cuando Albert se echa atrás en un duelo de pistolas, su veleidosa novia le deja por otro. No tarda en aparecer una mujer a caballo, tan bella como misteriosa, que le ayudará a armarse de valor. Cuando empiezan a enamorarse, llega el marido, un conocido forajido, decidido a vengarse. Albert no tendrá más remedio que poner a prueba su recién adquirido coraje. Los coprotagonistas de “Mil maneras de morder el polvo” son la oscarizada Charlize Theron, Liam Neeson, Amanda Seyfried, Giovanni Ribisi, Sarah Silverman y Neil Patrick Harris. Seth MacFarlane reúne a muchos de los cineastas que estuvieron detrás de la taquillera “Ted” como los productores Scott Stuber y Jason Clark, y los coguionistas Wellesley Wild y Alec Sulkin.

Wilfred (4x03) Loyalty: Lealtad

“Estamos todos en el mismo barco en un mar tempestuoso, y nos debemos una lealtad terrible.

G.K. Chesterton

En su primera temporada nos dieron los 13 siguientes pasos:

Felicidad, confianza, temor, aceptación, respeto, conciencia, orgullo, ira, compasión, aislamiento, duda, sacrificio e identidad.

En su segunda temporada nos dieron otros 13 nuevos:

Progreso, dejarlo estar, dignidad, culpa, ahora, control, evasión, verdad, servicio, honestidad, preguntas, resentimiento y secretos.

En su tercera temporada nos dieron otros 13 más:

Incertidumbre, confort, sospecha, sinceridad, vergüenza, engaño, intuición, perspectiva, confontración, distancia, estancamiento, heroísmo y lamentos.

Y, ahora, en su cuarta y última temporada:

Primer episodio “Amends”, enmienda; segundo “Consequences”, consecuencias y tercero “Loyalty”, lealtad. 

Tyrant: Barry/Bassam

Serie de TV

“Tyrant”

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

“Tyrant” es la historia del hijo de un gobernante de Oriente Medio que regresa a casa después de 20 años de exilio autoimpuesto para afrontar la realidad del país del que se fue.

Review del piloto filtrado de ‘Constantine’

Después de la filtración del piloto de “The Flash” —que dejó (muy) buenas reacciones a todo aquel que picó el anzuelo en la red— ha llegado misteriosamente y por la misma vía el primer episodio de “Constantine”, que no verá la luz en televisión en NBC hasta el 24 de octubre de 2014. ¿Y la semana que viene también aterrizará en internet el piloto de “Gotham”? En realidad, son las tres series sobre las que los fans de DC Comics tienen puestas sus miradas en el presente año. Si la mayor preocupación de la ficción protagonizada por Grant Gustin es que puede convertirse en la peor y más superficial versión de “Smallville” —aunque presumiblemente los showrunners y guionistas han tomado nota de todas las críticas positivas y negativas—, aquella que genera la serie que monopoliza Matt Ryan es que pudiera desviarse hacia una nueva “Sobrenatural” en sus planteamientos y estructura semanal. De acuerdo, en NBC llorarían de la alegría y aplaudirían hasta que en vez de manos quedase muñones si consiguieran un show que llegara a 10 temporadas y con un alto nivel de popularidad como el que ha propiciado la ficción de The CW. Otra cuestión es que ese acercamiento pudiera convencer a los fans ‘Hellblazer’. Del tabaco no hablamos porque ya conocíamos que la imposición de la cadena iba a marcar ese rasgo característico del personaje. El cómic creado por Alan Moore tuvo una adaptación cinematográfica (“Constantine”, 2005) que no gustó en absoluto a los seguidores de la publicación de Vertigo Comics. ¿Lo hará la serie? ¿Qué ha deparado el piloto? 

Mystery Girls: La serie te deja la misma cara que Tori Spelling comiendo un limón

Serie de TV

“Mystery Girls”

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

“Mystery Girls”, protagonizada por Tori Spelling y Jennie Garth, sigue los pasos de dos ex detectives y estrellas de programas de televisión que volvieron de nuevo a estar juntas por un misterio de la vida real. Charlie Contour (Garth) es un ama de casa de clase media y madre, mientras Holly Hamilton (Spelling) anhela sus días de gloria en los años 90 cuando estaba en la televisión. Sus vidas se ven perturbadas cuando Nick (Miguel Pinzón), testigo de un crimen y un fanático de la serie que protagonizaban en la ficción (‘Mystery Girls’), sólo hablará con el famoso dúo. Las viejas y antiguos amigas deben reunirse y poner sus habilidades de resolución de crímenes de televisión a examen. 

Young & Hungry: Una sitcom bulímica

Serie de TV

“Young & Hungry”

EEUU

2014

Sinopsis (Página Oficial):

En “Young & Hungry”, dos mundos chocan cuando Josh (Jonathan Sadowski), un rico y joven empresario del negocio tecnologíco, contrata a Gabi (Emily Osment), una combativa joven blogger de la cocina, buscando ser su chef personal. Gabi está desesperada para el trabajo y tiene que probarse a sí misma, sobre todo para el ayudante de Josh (Rex Lee), quien prefiere a un famoso chef para el trabajo. Cuando Josh alista a Gabi para preparar una cena romántica para él y su novia, la cena va mal y Gabi se encuentra en una posición muy incómoda. Con la ayuda de su mejor amiga Sofía (Aimee Carrero) y la ama de casa de Josh (Kym Whitley), Gabi encuentra en esa situación difícil una oportunidad perfecta para su empleo y tal vez incluso el amor. Gabi Moskowitz, una blogger de la cocina con sede en San Francisco, de BrokeAssGourmet.com, ha contribuido al desarrollo de este proyecto.

Penny Dreadful: 1ª Temporada

Mis primeras reacciones sobre “Penny Dreadful”, nueva serie de terror de Showtime, no fueron en absoluto entusiastas. Es cierto que tampoco me excitaron las primeras entregas de “True Blood” o “American Horror Story” y la era estigmatizada por el éxito de ‘La Saga Crepúsculo’ y “The Walking Dead” han generado todo tipo de reformulaciones, adaptaciones y dramas con componentes sobrenaturales que dudo recordemos pasado el tiempo. La serie creada por John Logan nos remite a esa reunión de monstruos y mitos literarios sobre un Londres victoriano ideada y dibujada ya en “La liga de los hombres extraordinarios” por Alan Moore y también a esa moda actual de imponer un tono sucio y realista sin censurar la sangre, los desnudos y las vísceras como credencial de estilo. Ciertamente mi primer posicionamiento pasaba por el culo de Josh Hartnett. ¿Había algo más allí aparte de su factura técnica e imposición gótica? ¿O aquí solamente había culo? Ya los dos capítulos dirigidos por J.A. Bayona nos revelaban unas tremendas debilidades para generar suspense y sus mecanismos (planos secuencias con susto final) no pasaban de esa superficialidad impuesta en su costosa y ostentosa fachada. Considero que la primera temporada de “Penny Dreadful” fragmentada en ocho capítulos —aparte de bascular entre el homenaje y la atmósfera y carcasa impuesta— se condensa en la lectura de los monstruos sobre sus condenas a permanecer atorados en sus propias maldiciones. Pero también a esa imagen de Abraham Van Helsing (olvídese de encontrar a un nuevo rol a lo Hugh Jackman) presentando a Victor Frankenstein esas ‘novelas sensacionalistas’ (las ‘penny dreadful’) como la única base introductoria de la sociedad de la época a esos horrores y monstruosas criaturas.